11/07/09> 21:30 Apresentação da peça de teatro "O Morgado de Fafe em Lisboa pela Nova Comédia Bracarense

CAMILO, O MORGADO E O RESTO...

Camilo, tão bom conhecedor dos costumes em vigor na capital e na província, coloca ao seu jeito irónico e satírico estas duas realidades humanas em cena aberta na comédia social "O Morgado de Fafe em Lisboa". E se o celebrado autor conhecia bem as realidades do Minho profundo e da capital profunda, já que penetra com acutilância no âmago característico de cada uma delas, para as colocar num cómico frente-a-frente, também conhecia como ninguém toda a vastidão moral da alma humana, morasse ela no peito embalsamado da aristocracia decadente ou no peito despido e ingénuo do provinciano primário e sincero.

Assim era o país em meados do séc. XIX (1861), dividido entre uma burguesia pretensiosa, fátua, ociosa, marcadamente calculista, particularmente na forma como organizava os casamentos de família, onde o dinheiro tinha um papel mais importante que o amor, e uma sociedade popular, composta de lavradores, comerciantes, pequenos industriais e baixo clero, laboriosa, pertinaz, derreada com impostos e trabalho, sem tempo para devaneios ultra-românticos ou chás dançantes nos salões da frivolidade e do ócio.

O Morgado com "a rústica franqueza da ignorância" subverte este modelo social, pretensamente verdadeiro, fazendo cair máscaras, desfazendo jogos artificiosos, terçando armas com rivais fementidos, sem que dessa cruzada quixotesca não deixe de sair ferido: também joga os seus lances de amor, e de tão alegre que era vê o seu peito repassado de tristeza. A requestada, a dona Leocádia, filha dos barões de Cassurrães, também se podia chamar "A Maluquinha de Lisboa", para se parafrasear o título de uma célebre comédia de André Brun, que de quatro pretendentes acabará sem nenhum, pois são estas almas levianas que existem para certificar as máximas do rifoneiro popular.

Portugal, posto assim em cima do palco, é uma risota! A capital não se revê na província e a província não se revê na capital, como se estivéssemos na barraca dos espelhos das feiras e romarias, num exercício lúdico, malgrado as transformações do último século, que ainda hoje tem patético valimento. Esse Portugal, a duas velocidades, a duas cores, a duas idiotias, sempre fez rir e chorar este Camilo que nos ensina, porém, a compreender a índole da nossa gente, no que ela tem de elevada nobreza e no que ela tem de rasteiro individualismo, porque por esses estádios etonalidades morais também passou a alma dele.

E se há autor consubstancial às suas personagens, esse autor é Camilo, porque vive nas suas criações quanto elas vivem em si, pois, havendo só uma vida e um só homem, Camilo viveu dentro destas entidades com todas a ganas do seu ser, ou, como diria uma das suas personagens, com "todas as veras da sua alma". Por que será que Camilo nos faz lembrar tanto Gil Vicente?

Fernando Pinheiro, encenador

Ficha técnica e artística:
Encenação - Fernando Pinheiro
Morgado - Diamantino Esperança Baronesa - Paula Leite Leocádia - Fátima Carvalho Barão - Vasco Oliveira António Soares - Tó-Mané Luís Pessanha - Manuel Barros João Leite - Miguel Araújo Proença - Miguel Marado 1ª Dama - Rita 2ª Dama - Marta Leite 3ª Dama – Matilde Juiz – Bruno Boss Criado – Rui Lucas Escrivão – Tiago Pintas
Cenografia, figurinos, caracterização, adereços e cartaz - Fernando Pinheiro e "Nova Comédia Bracarense"
Luz e som - Carlos Barbosa